摘要： 罗伯特·弗罗斯特在美国文学史上有着独一无二的地位。他是美国20世纪最伟大的诗人之一，曾多次荣获诗歌领域的重要奖项，如4次获得普利策奖，并荣获包括牛津大学、剑桥大学在内的多所大学授予的44个荣誉学衔，深受美国民众的爱戴，并成为美国文化的象征，被誉为美国的“民族诗人”。

摘要： 自古以来，诗歌以其凝练的语言、深刻的情感和独特的艺术魅力，深受人们喜爱并传颂不衰。在语文诗歌鉴赏的过程中，对表达技巧的分析是深入理解诗歌内涵的关键所在。表达技巧犹如诗歌的灵魂之笔，勾勒出丰富多彩的意境，描绘出动人的情感世界。不同的表达技巧赋予诗歌各异的风采，从生动形象的修辞手法，到巧妙的表现手法，再到多元的抒情方式，每一种技巧都为诗歌增添了独特的生命力。

关键词： 叶芝   意象   象征主义   嬗变  

摘要： 叶芝是20世纪后期象征主义诗人，在他的诗歌中，意象独具特色。诗人不同时期所使用的意象，具有不同的内涵，但始终将民族主义贯穿其中。诗人早期多使用感性意象，充满梦幻与忧郁色彩。中期所使用的意象多质朴无华，更加注重现实理性。而在后期，诗人在诗歌创作中逐步将理性与信仰哲学相结合，更多地借用内涵丰富的意象，将永恒超脱的理性思想融入其中。叶芝从早期到后期象征意象的变化呈现一个逐步升华的趋势，不再只追求象征主义的隐晦与梦幻，使象征主义的内涵得到丰富。并且叶芝以诗歌为载体，唤醒了民族意识，为爱尔兰民族文化的发展注入活力。

关键词： 中古诗歌   主题   文学史   关联  

摘要： 在中古诗歌阅读中使用文学史的关联方法可以突破单篇作品、具体时段的限制，对相似主题的情景结构、构思视角等在不同时期的演变、发展进行联系，并有所对比，从而形成立体的文学史思维，更为深细地把握文学发展的特征，并促进学术思考和进一步对文学艺术的研究。

关键词： 济慈   诗歌   疾病隐喻   疗愈性  

摘要： 济慈是英国19世纪杰出的浪漫主义诗人。济慈诗歌种类齐全:有颂诗、十四行诗、叙事诗等。对济慈的医学经历对其创作的影响以及诗歌对世人的启迪均有学者深入研究并从各种角度挖掘。济慈作为医生,原本治病救人是他的人生追求。但是很快他就发现随着工业社会的发展、社会上唯利是图的价值观盛行、人们的精神荒芜等深层次问题无法通过医疗手段解决。之后他弃医从文,将热爱的诗歌创作作为疗愈自己与他人的崇高使命。本论文以苏珊·桑塔格的疾病隐喻理论为框架,探讨济慈如何通过诗歌用自己崇高的美学观与自由民主的人生态度来给予社会一个积极的价值观引导,从而治愈社会。 本论文共有五个章节。第一章对诗人济慈及其创作贡献做了简要介绍,梳理了国内外学者对济慈诗歌的研究状况,并总结了本论文的理论框架以及主要观点。第二章主要探讨了济慈在结核病浪漫化隐喻下对与自己身体疾病的治疗。在社会偏爱疾病被赋予的美学特质的价值观下,身患疾病的诗人并未自我放弃,他以自己超脱的生死观给予陷入身体疾病的自己以安慰,激励自己继续前行。第三章聚焦在济慈在压抑化隐喻下对自己心理创伤的疗愈。对感情的压抑被认为是疾病的诱因,诗人不仅通过诗歌创作寻求情感的宣泄,也在构建崇高美学观的基础上完成了对自己内心的疗愈。第四章深刻论述了济慈在社会侵蚀化隐喻下对于病态人性的救赎。蔓延的疾病被认为是人类破坏行径所遭受的惩罚,扭曲的价值观侵蚀了伦理道德与社会。诗人通过诗歌中至高无上的人文主义精神和自由民主的道德观宣扬,警醒人们,疗救社会。第五章为本论文的结语,归纳总结主要论点,指出疾病隐喻环境下济慈疗愈性的现实意义。 综上所述,只有揭开疾病之上的隐喻标签,将人们从这些象征意义的重压下解放出来,才能让现象回归本质,让人们恢复对自我和人性的关注。本论文旨在从疾病隐喻的视角出发,分析在当时的社会中,疾病形成了怎样的隐喻,这些隐喻如何影响人们形成了扭曲而病态的人生观价值观。在此基础上分析诗人在这些隐喻下如何疗愈自己身心的疾病,并进而去通过自己的诗歌创作疗愈病态的社会。

摘要： 作为魏晋时期的杰出诗人，左思的诗歌作品不仅展现了他对人生、自然与社会的深刻感悟，更以其豪放洒脱的笔触，留下了千古诗章。本文旨在剖析左思诗歌的艺术魅力，将其咏史诗、招隐诗分类探究，体悟其中蕴含着的咏史壮怀与隐逸抒情，最后通过以上论述探究“左思风力”的意蕴、审美及内涵，以期能够更加全面深刻地理解左思的精神世界以及他对中国文学史的重要影响。一、文典以怨，咏怀壮志——咏史诗刘勰在《文心雕龙·才略》中评价道：“左思奇才，业深覃思，尽锐于《三都》，拔萃于《咏史》，无遗力矣。”左思的《咏史》八首大都通过对古人古事的歌咏来抒写自己的怀抱，题名咏史实际是咏怀，开创了咏史之作的“变”体。而纵观左思的八首咏史诗，其表达内涵、抒写方式也不尽相同，主题与意蕴具有多重性。本文将以递进的分析方式对左思咏史诗的主题进行分类与论述，以此说明左思是如何通过文典进行历史、自我、现实的交融与情感的抒发。

摘要： 一、人生三境谁堪许郑丽娜：郑丽娜：金宝老师好，非常荣幸有机会和您一起谈诗！很高兴看到您的第五本诗集《唐诗宋词品玉录》出版，这本诗集收录了您所作的110首补诗，184首用韵诗。诵读之下，感觉您的诗信手拈来，涉笔成趣，令人回味无穷。我在《唐诗宋词品玉录》中读到了《蝶恋花·悼静安》一诗，其中，“人生三境谁堪许”所创造的意象给我留下了深刻印象。您能谈谈您创作诗歌的初心，对好诗的特质的理解，以及诗歌意象语言建构艺术的最高境界吗？

摘要： 从20世纪末开始，中国诗歌试图在动荡中寻找转型，螺旋式地搭建属于自己的叙事和立场。这种改变注定是颠簸的，甚至是迷茫的，诗人们在温度殊异的环境之中探索、播种，努力讲述自己眼中的春天，其中就有刘春，他用自己温情的眼眸、忧思的神情、缓慢的笔触，在文字中构筑自己的语言纬度。对于新诗，对于现代诗，我们不能忽视的是诗人通过对现代生活的犀利反思而恢复个人生命的殊异体验。现代文明、现代城市生活给人们带来的是标准化、模式化的日常生活，而在单调和乏味的双重奏中，诗意致力于恢复感受力。