摘要： 21世纪的中国已经进入了读图时代，但中国新诗依旧处于边缘化困境。翟永明的长诗《随黄公望游富春山》是对元代名画黄公望的《富春山居图》的创造性模仿，在致敬中国传统绘画的山水意境时，也让我们在古今对照中看到当下诗意匮乏的现实，由此反思全球化和现代性语境下个人的生存境遇。翟永明与导演陈思安、编剧周瓒合力把长诗改编成同名舞台剧，后根据演出反馈进行多次改编，重要的版本有2014年版和2016年版。2016年版舞台剧的第一幕对当下诗歌边缘化的困境作出了回应。虽然借助大众传播媒介的力量还是很难改变新诗所处的边缘化地位，但也为我们突破这一困境提供了新的思路。

关键词： 中西诗歌   孤独   柳宗元   华兹华斯  

摘要： 孤独，是人生的常态。古今中外不乏对“孤独”情感的描写与表达，而相较于小说、戏剧等晚生的文学体裁而言，用诗歌表达“孤独”是中外早期文人墨客的重要手段。其中，唐代诗人柳宗元与英国诗人威廉·华兹华斯的诗歌中有许多都以孤独为创作基调与主题，但同时他们的作品在表达孤独时也呈现出独特的风格和文化背景。以柳宗元的《江雪》和华兹华斯的《我好似一朵流云独自漫游》为例，通过分析两位诗人的意象运用和情感表达，以揭示他们对孤独的理解和诗歌创作的不同之处。

摘要： 一、雪莱诗歌美学特质概述珀西·比希·雪莱1792年出生于贵族家庭，是英国杰出的浪漫主义抒情诗人。雪莱一生写过多种体裁的作品，如长诗，短剧，抒情诗，但他主要以抒情诗闻名于世。雪莱多以大自然为歌颂对象，从内心世界出发，表达了拒不妥协的理想主义精神，构造了一个色彩斑斓、意境深远的文学空间。其诗作也表现出多种美学特质：感情细腻真挚，气势雄伟磅礴，想象丰富雄奇、色彩瑰丽、象征性强。在某种意义上，雪莱的诗歌是他的存在方式，他通过诗歌语言这一神秘又复杂的符号系统，将激越的感情通过丰富的想象倾泻出来，往往意在言外，令人遐想深思。

摘要： 不管你愿意还是排斥,社会发展的形态从农业化、工业化(商业化)向信息化推进,基于传统社会静态性稳固型审美特征不断向现代社会动态性流动型审美特征转变——这种转变甚至是不可逆转的。后现代口语诗最先暗示了这种转变并将继续引领中国当代诗歌的发展。当下的诗歌创作如何深度介入立体复杂的社会生活和人的感情？这无疑是一场新的诗学革新。后现代口语诗“静悄悄地”完成了这场革新。陕西籍诗人左右的诗歌创作从浪漫主义抒情诗的形态挣脱出来后,其诗中突出的“叙述呈现”带给我极大的诗意冲击,这无疑可以作为研究的样本,并提供新的借鉴。

关键词： 爱伦·坡   《致海伦》   海伦形象  

摘要： 在诗歌《致海伦》中，埃德加·爱伦·坡巧妙地融合了基督教与希腊神话体系，为海伦这一形象构建了三个逐层升华的层次：首先是半人半神的海伦，继而是水泉女神娜伊阿得，最终是灵魂女神普赛克。通过这三位女神由低至高的引领，爱伦·坡不仅实现了海伦形象从娜伊阿得到普赛克，这一古希腊罗马神话中的三位一体转化，同时也隐喻了基督教中圣父、圣子、圣灵的三位一体结构。诗人借由小船（或其象征的超越之力）穿越水域的意象，表达了自己死后灵魂渴望被引领至天国净土，即彼岸世界的深切愿望。《致海伦》三个诗节中海伦的形象之间构成清晰的叠加和发展关系。文章对《致海伦》中，海伦在三个诗节中的三个形象，即从半人半神、水泉女神到灵魂女神三个方面进行分析，以期充分理解诗歌主题的真正内涵。