关键词： 南北朝时期   赋得体诗歌   创作手法   文学价值  

摘要： 南北朝时期，有一类诗歌题中带有“赋”“得”二字，后人将其称为赋得体诗歌，现存一百余首。其最早出现于宴饮聚会的场合，自梁以后逐渐发展为别具一格的诗歌样式。其题材内容丰富，创作手法独特，极大地推动了五言诗的律化进程，有利于后世赋得体诗歌的发展。本文从创作述略、创作背景、创作类型、创作手法、文学史意义五个方面对南北朝赋得体诗歌展开具体研究。　　第一章，揭示赋得体诗歌的含义，梳理赋得体诗歌的流变以及赋得体诗与其他诗歌的异同。赋得体诗歌的含义首先与“赋得”二字的字面含义相关，表明诗题具有“赋予、赋咏”，“得到”的含义;其次与“赋”的深层含义相连，表明诗歌创作用到了“赋写铺陈”的手法，诗歌具有宴饮赋诗的交际功能。赋得体诗歌于魏晋时期萌发，梁代的宴饮聚会中赋得体诗歌大量涌现，陈后赋得体诗歌蓬勃发展，题材内容不断扩展，创作手法逐渐成熟，至唐时，赋得体诗歌成为科举考试的固定内容，诗歌体式已经完全成熟。赋得体诗歌在发展中与赋体、拟乐府赋题法、公宴诗、句题诗有着千丝万缕的关联。　　第二章，阐明赋得体诗歌是多种因素影响下的产物。南北朝是文学自觉的时代，文人的频繁集会，加深了文人间的交流，推动了赋得体诗歌创作手法的成熟。同时“体物观”“情性观”两大理论逐渐成熟，赋得体诗歌日益重视“物”的审美价值，将个人的审美体验、情感价值融入诗歌创作中。　　第三章，论述南北朝赋得体诗歌的四种创作类型。宴会型赋得体诗歌可以细化为宴会颂美诗、宴会竞技诗两种，主要是前者政治交往的产物，文学价值不高;后者追求形式之美、物态之美，这促进了诗歌创作手法的成熟。咏史型赋得体诗歌吟咏的对象多为历史人物，运用大量典故进行铺写，推动了后世咏史诗的发展。写景型赋得体诗歌描绘了山水景色，表达自己的喜爱之情。送别型赋得体诗歌流露出诗人的真情实感，通常以哀景写哀情。　　第四章，分析南北朝赋得体诗歌的创作手法。第一，借赋体丰富了赋得体诗歌的题材内容，拓展了诗歌的描写空间强化了诗歌的描写能力;第二，刻意地钻研动词、色彩词、副词的用法，提高语言的凝练性、节奏感、精美度;第三，通过语典、事典的正用，彰显自己的才情，提高诗歌的艺术技巧。　　第五章，阐述南北朝赋得体诗歌的文学史意义。首先，南北朝赋得体诗歌在发展中平仄、对偶、韵律逐渐工整，趋近于近体诗，对五言诗的体式与韵律起到了积极的作用。第二，赋得体诗歌自唐后成为试帖诗、省试诗，在赋得体诗歌的影响之下，宋代出现赋得体词，清时赋得体词繁荣发展，其创作手法、题材内容与赋得体诗歌几乎完全相同。

关键词： 文本层次   文本层次理论   现代诗歌   深度阅读   阅读教学策略  

摘要： 较为普遍的浅层化和随意化现象在初中现代诗歌阅读教学中存在着,其文本独特的教学价值往往被忽略。基于此,本研究以文本层次理论为指导,并结合深度阅读的相关要求与现代诗歌的文本层次,梳理出基于文本层次理论的初中现代诗歌深度阅读相关的理论基础。基于对初中现代诗歌阅读教学现状的调查,从激发阅读期待、挖掘隐含信息、填补文本空白以及建构文本意义四个方面,对初中现代诗歌的语音文体、语言意义、意象意境和思想感情这四个层次提出了主要的教学策略。 本文共有四个章节,研究基于文本层次理论的初中现代诗歌深度阅读教学的主要策略。 第一章绪论,主要内容为基于文本层次理论的初中现代诗歌深度阅读教学的研究价值与研究现状。 第二章,阐释基于文本层次理论的初中现代诗歌深度阅读教学的理论基础。根据古今中外对文本层次理论的研究和对现代诗歌文体特征的研究,本文提出了现代诗歌的四个层次,并与深度阅读和初中语文课程标准的要求相联结,从激发阅读期待、挖掘隐含信息、填补文本空白和建构文本意义四个方面对现代诗歌进行深度阅读教学。通过对文本层次理论和现代诗歌文体深度阅读的整合研究,提出了基于文本层次理论对初中现代诗歌深度阅读的核心要素,由此构思出基于文本层次理论的初中现代诗歌深度阅读教学的原则与思路。 第三章,调查初中阶段现代诗歌阅读教学中运用文本层次理论的现状,从师生两个角度,调查现代诗歌阅读教学中师生对现代诗歌文本理解以及深度阅读教学的情况,发现造成现状的原因主要包括:理论储备不足、理论在教学中的运用意识有待提高、对现代诗歌文本认知不全面等。 第四章,设计了基于文本层次理论的初中现代诗歌深度阅读教学的主要策略。首先,激发阅读期待的语音文体层策略,在多样的朗读活动中激发阅读期待,同时通过文体辨析强化阅读期待的目标指向。其次,挖掘隐含信息的语音意义层策略,整体感知语言特点,质疑激思,引导学生发现诗歌语言的言外之意,挖掘隐含信息。再次,填补文本空白的意象意境层策略,在具体意象分析中理解意象深意,通过意象群的分析感知诗歌意象。最后,建构文本意义的思想情感层策略,让学生在移情体验中获得诗歌情感体验,在诗歌创作活动中获得对文本意义的自我理解与建构。在上述设计的基础上,综合相关策略进行教学设计,为在初中现代诗歌深度阅读的实际教学中运用文本层次理论提供策略参考。

摘要： 毋庸置疑,人们已然置身于网络时代、人工智能时代之中,而且大有被网络、人工智能裹挟着不断往前疾走的趋势。相较于人类数千年的“实体时代”而言,网络时代显然是一个崭新的“液态时代”。面对如此光鲜的“万能”的新时代,人们的思维、视野、方式、方法、情感、思想、体验、经验、行为、文化、价值、审美镌刻着网络时代、人工智能时代的时代印记。传统人文的中心正在四散,现代网络、人工智能的中心正在凝聚。

关键词： 古典诗歌   现代歌词   音乐性   中国风  

摘要： 诗歌与歌词是两种不同的文体，但从文体特征来看，二者又有着相当大的类同性。虽然诗乐同源，但古典诗歌的发展却是一个与音乐逐渐疏离的过程。到了现代，歌词创作者选择与消费文化合流，从现代诗歌中分离出去，最终形成了现代歌词这种新的文体。时至今日，在中华优秀传统文化复兴的大背景下，现代歌词又选择从古典诗歌中汲取营养，用古典意象作为创作素材，使得古典诗歌在现代流行文化中再次复苏，形成了一种新型关系。

关键词： 《诗经》   博物学   感物  

摘要： 多识鸟兽草木,是先秦时期传统博物观念的重要表现形式。汉儒解释经典时,重视其中名物,并将名物与社会生活联系起来,比附政教。随着博物观念的发展,注者解释名物时逐渐脱却经学指征,将其还原为可见可感的自然之物,与诗学中的感物相应和。名物从政教象征具体化至实际生活,成为“直寻”“应物斯感”一类诗论的基础。通过博物观念来考察汉魏诗歌的感物传统,可知六朝诗学的“感物”不仅是单纯的复古,回到先秦的“多识草木鸟兽”;更成为一种兴发情感的中心点,开启后世兴寄论的先声。

关键词： 项斯   版本流传   诗歌内容   艺术特色   校注  

摘要： 项斯是晚唐诗坛的一位名家,“逢人说项”之典故沿用至今,传为美谈。他是一位传奇诗人,隐居三十余年,同时又极力干谒,他身上有着传统儒士的高贵品质,既安于当下又能积极进取。关于项斯其人其诗,是值得探讨的。本篇论文以其诗歌的整理与研究为核心,旨在探讨项斯其人其诗,通过其诗分析他的生平、交游与内心世界,也通过了解他的人生经历来更好地理解和把握其诗歌。在研究的层面,完成生平的概述、探究诗歌内容及艺术风格、分析诗集的版本流传,在整理层面,通过校注、校勘、辨伪等工作,完成诗歌的整理,还原其诗作的本身面貌。 本篇论文分为上下编,上编为项斯诗歌研究,下编为项斯诗歌整理。 上编讨论项斯其人及其诗歌的版本流传情况、诗歌内容、艺术风格以及其诗歌在后世的接受情况。 第一章以项斯本人的生活为切入点,对项斯本人的生平、交游作出一定的考察,在项斯生平方面,以较为详实的文献资料来考证项斯的生卒年情况以及籍贯,其次是考察项斯的交游情况,项斯诗作中提到的交游对象近三十人,他们一部分是官员,一部分是诗人文士,还有一部分是方外之人。他们中,有些是因干谒之目的而结交,有些却是因志趣相投或性格契合而交往,方外之人中,有些是僧人、有些是道士,有些甚至来自异邦。其中有令他敬重同情者,有与他相知相惜者,也有他所批驳的欺世盗名者,从中亦可见项斯的佛道观。了解项斯所交游的对象,不仅有利于进一步了解项斯其人,更有利于了解项斯其诗。 第二章介绍是项斯诗集的版本流传情况,当今研究多聚焦于项斯诗歌本身,对其诗作的版本研究的关注度不高,或是因为可参考的相关资料较少。关于项斯诗歌的版本书目流传情况仅李传慰先生有所梳理研究,然则其梳理较为简略,关于其中许多重要诗集版本的具体情况仅一笔带过,项斯生活在晚唐,其诗集最晚在北宋初期就已定型,其后宋元许多大型书目都有项斯诗的著录情况。至明代项斯诗集共有四个版本,清代则有八个主要版本。笔者通过广泛稽查书目文献资料以及实地走访各大图书馆,对于上述的版本收诗数量、收诗情况以及版本间的差异作了进一步考察,或对当下项斯诗歌的版本研究起到一定的补充作用。此外,进行了项斯佚诗的考辨。对历来争议颇大的四首诗歌《贡院琐宿闻吕员外使高丽赠徐骑省》、《小院》、《寄韦秀才》、《寄剡中友》是否为项斯诗作进行考辨,最终确定《寄剡中友》为项斯之佚诗。 第三章则是项斯诗歌的内容探究。项斯诗歌有四大主题:交游、写景、时事、感怀,这四大主题构成了他诗作的基本底色,交游诗作在他所有诗作中占比最大,又可细分为送别诗、干谒诗、同游诗、宴饮诗、唱和诗,寄赠诗等,这类诗作反映了他积极入世的心态,其次,项斯的写景诗也极为有代表性,体现了他隐逸闲适的心态。总的来说,项斯的诗歌既是一幅描摹个人人生经历的画卷,亦是反映唐末文人遭遇和唐末生活的世俗画,其中亦有其心路历程的展现和情感世界的投射。 第四章旨在探讨项斯诗歌的艺术风格。首先是分析项斯诗歌的学习对象。项斯为张籍知赏,诗格与其相类,能窥其奥,分析项斯对张籍的艺术接受,能见出项斯与他诗歌写作之同,也能见出其异所在。其次,项斯诗作的语言风格突出,诗风兼采他人之长又自出机杼。就其语言特色来说,其诗作一来擅长炼字琢句,语多精警,二则匠物生动、体物细腻,三则字清意远,具有清丽雅致,恬淡质朴;清幽闲远,意蕴无穷等特点。除此之外,项斯诗作中常常出现四大意象:山的意象、水的意象、花草树木等植物类意象、风云雨雪月等天气类意象,这些意象带来了他与常人不同的清奇雅正之风,也体现了其淡泊致远的隐士形象,项斯诗歌意象化的写作,一方面能更好地传情达意,又反映了诗歌的用语特色。 第五章则是探讨项斯诗歌在后世的接受情况。后世诗歌选本对诗作的选录往往能起到扩大诗作影响之目的,故从历代诗歌选本对其诗歌的收录情况入手,对这些选本收录诗歌的数量以及收录的诗歌的类型进行分析,探讨其诗作的影响力以及哪些诗作更受欢迎。另外,后世对项斯诗作的评价呈现出两种截然不同之势,对这两种声音进行分析,以见出其诗作之长短处所在,最后进行接受情况之原因探析,从客观层面及主观层面回答了其诗作为后世选本收录情况不佳以及呈现贬斥之声的原因,并以中正客观的视角来看待其诗歌之优缺点所在以及其诗作之地位。 下编在体例上尽量完善,以江标《唐人五十家小集》为底本,参考明抄《四十七家诗》本、康熙元年半亩园刻本《中晚唐诗纪》、清康熙壬午江苏席氏琴川书屋刻本《唐诗百名家全集》以及康熙四十四年扬州诗局本《全唐诗》进行校勘,同时对项斯诗作开展注释工作,通过辑佚去伪,共得项斯诗作九十八首,残句八句。

关键词： 文化比较   语言习得   诗歌  

摘要： 中英诗歌一直是文学领域的重要组成部分，代表了不同文化背景下的艺术表达和审美观点。在东西方文化的交流中，中英诗歌对比成为了一种有趣而有意义的研究对象。本文通过对中英诗歌的对比分析，我们可以深入了解两种语言和文化下诗歌的差异与共通之处，以求实现在研究文化的过程中习得语言的目标。

摘要： 痖弦是台湾现代主义诗人重要代表,也是一位文学史研究者与编辑,他不仅在《创世纪》上对刘半农、刘大白、康白情、朱湘等进行了介绍,还在此基础上编撰了《刘半农卷》《刘半农文集》与《朱湘文选》等书籍,并与诗人梅新共同创办了《诗学》杂志以介绍新月诗派,为戒严时期的台湾读者呈现了早期新诗发展的面貌,缝合了两岸诗歌的断裂。基于此,本文对痖弦所介绍的20世纪二三十年代诗歌进行详细梳理,以具体选本为中心,探讨痖弦在编辑过程中所持的文学标准与文学史眼光,并探究其与彼时政治、文化背景的关联。

关键词： 古典诗歌   意境创造   优秀传统文化  

摘要： 古典诗歌，作为中华文化的瑰宝，千年来始终以其卓越的艺术魅力和丰富的文化内涵吸引着无数读者。文章以古典诗歌的审美特质为探讨核心，详细分析了古典诗歌的创作特色与审美价值，并深入解读了古典诗歌在创造意境时所采用的多种技巧，如起兴、象征、拟人和对比等。同时，进一步指出古典诗歌的意境创造不仅赋予读者审美价值的提升，更是增强了诗歌的艺术魅力与感染力。古典诗歌通过意境创造与审美意趣地相互促进，引导阅读者更加深入地领略古典诗歌的无穷魅力。