关键词： 装饰   传统纹饰   现代设计  

摘要： 吸收彩陶纹样的创造理念与造型特征成为当代设计师的一项艰巨的历史任务。应在坚持包豪斯设计观的同时,探索中国现代设计的民族性,继承传统纹饰中的博大精深文化的智慧结晶,为现代设计带来启迪,并得到传承。

关键词： 彩陶纹样   平面视觉元素   韵律   现代平面设计   艺术表现  

摘要： 中国新石器时代彩陶有着优美的造型与华丽的外衣,是我国文化艺术的辉煌发始点,其所具有的历史文化价值与艺术价值是不可忽视的,而且从现代设计的运用价值来说,其所展现的艺术规律与法则也具有着审美普遍性,本身具有着形式的美感及再创造性的价值,这对于我们现代人实现继承和发扬伟大的传统艺术的责任和义务有着现实的意义。时代不同、社会历史文化背景不同,人们的审美观念也会发生着相应的变化,虽然对于新石器时代彩陶的艺术之美,我们用今天的审美观念是不能理解其全部的,但是在现今的社会文化背景下,在设计多元化的今天,我们可以用适时的方式去捕捉、去发现、去发展人类最初始的图形视觉语言,以现今的视角尝试重新发掘出彩陶纹样图形在现今世界中依旧可以展现其美的视觉语言的现代形式,而不仅仅只是将其陈列、观赏与感叹。本文在写作中的总结与思考以及在设计实践的过程之中便试图尝试着进行一些这样探究的努力。 本文共分为五个部分:第一部分,首先论述该课题研究的历史与社会的背景,研究的目的和意义,然后提出课题的研究方法,最后概要阐述论点创新之处;第二部分,确定研究历史范围;第三部分阐述中国新石器时代彩陶的内在特殊内涵及其特征,以便在此历史性、文化性的基础上,更深刻的理解与探究它的形式美感与构成规律,感受它给予我们最宝贵的艺术魅力;第四部分,对彩陶纹样的平面视觉元素进行探究,对其组织方法及变形方式进行论述;第五部分,作为中国传统纹样的重要组成部分,彩陶纹样的现代设计艺术表现的可行性,阐明其展望与须避免的误区。

关键词： 彩陶   纹样  

摘要： 大地湾文化在长期的交流融合中形成了自己独特的风格。随着时代的变迁,许多精美的彩陶在今天已经失去了实用的功能,成为了历史和民俗的一种见证。作为史前艺术的重要组成部分,丰富的中国彩陶遗存,既是艺术源头的重要资料,也是原始文化的重要物证。它为我们推测原始先民曾经有过怎样的物质生活提供了证据,也为我们推测先民有过怎样的精神生活打开了想象空间。从彩陶作品中我们可以得出肯定的结论,远古先民曾经"物质的"生活着,也"精神的"生活着、"艺术的"生活着。彩陶现象的背后意味着一个漫长的物质实践过程,也展示着一个广阔的心灵世界和艺术天地。

关键词： 彩陶   装饰纹样   构成形式   秩序  

摘要： 陶器是新石器时代文化的显著标志之一,在当时的生活中有着至关重要的地位。它标志着人类社会进入了一个新的历史时期。陶器的发明和使用,一定程度上改善了人类的生活条件,使人类的定居生活更加稳定,并推动了生产力的发展,因而成为中国古代文化的重要组成部分。而陶器的纹饰更是人类智慧的结晶,是原始人在长期的劳动实践过程中所发掘和认识的关于美的规律。本文主要分三个部分来分析原始彩陶装饰纹样的特点。首先是从历史的角度来阐述这些装饰纹样的产生与演变的过程,并按照不同的图式对它们进行的分类梳理,为下面的形式构成分析提供了方便;然后再把这种纹样从历史与原始的特殊涵义中剥离出来,仅仅以单纯的审美角度来分析它们的构成形式规律,并从自然、人类自身以及艺术技巧三个方面对产生这种构成形式的根源进行了一定的论述;最后再结合自己对这些彩陶装饰纹样的认识提出了一点感悟,以求能对我们现在的设计起到一些借鉴作用。

关键词： 彩陶纹饰   史前审美意识   原始思维   中国文化  

摘要： 彩陶作为史前时期很重要的文化遗存,是中国艺术发展链条中的一个重要环节,在一定程度上形塑了中国艺术的形式基础,受到了不同研究领域学者们的关注,到目前为止,国内已经出现了不少论述彩陶的学术专著。然而,从当前的研究状况来看,学者们或是把彩陶作为一种文化进行综合研究,或是从美术史或考古学角度对彩陶进行研究,或是把彩陶作为工艺美术,对其制作工艺和装饰特点进行研究,而对彩陶重要构成部分的纹饰的研究却并不多,尤其是对彩陶纹饰所蕴含的审美思想及其理论意义对于美学发展的意义的研究极其不够,这与彩陶发掘已经取得的成果相比很不平衡。因此,本文从彩陶纹饰着手,解读其蕴含的丰富的文化内涵,从彩陶纹饰的演变中找出美学规律,进而来认识史前先民的审美意识。 导论部分重点在于对论文的选题及意义的探讨,以及国内外研究现状的描述,并指出本文的研究思路、研究方法以及研究的重点和难点。通过这种描述,希望能够使读者对本文的基本框架有所了解。 第一章“彩陶纹饰概论”,主要观照的是彩陶纹饰的起源、分类、构成要素和形式法则,并对特殊的彩陶纹饰图案做简单的个案分析,以期借此获得对彩陶纹饰的系统梳理。 第二章“彩陶纹饰与原始思维”,重点在于从彩陶纹饰中去认识它对史前社会生活的反映,以及对宗教情感和原始生殖崇拜的表现等。 第三章“彩陶纹饰与中国史前审美意识”’,是本文的论述重点。该部分从彩陶纹饰的演变中寻找美学规律,从而去探讨中国史前审美意识。 最后是本文的结语部分,试着探讨了彩陶纹饰对中国艺术尤其是中国绘画的线条特征和写意特色等方面的积极影响,并希望亦能借此表明彩陶纹饰在中国审美意识发生上的重大意义。

关键词： 彩陶纹样   象形文字   造型比对   动态性   叙事性   数字化演绎  

摘要： 本篇论文主要包括三大部分,其一,通过对具有相似造型的彩陶纹样和象形文字在造型和结构规律上的比对解读,探寻二者的渊源关系;其二,探寻古老的彩陶纹样及象形文字与现代动画的关联意义。其三,进行彩陶纹样与象形文字的数字化演绎实践,该部分是笔者的创作总结。 论文第一章为绪论部分,说明了选题的意义、目的,研究方法和论文创新点。在第二、三章,通过对彩陶纹样与象形文字的解读,简略阐述了彩陶的历史发展状况,彩陶纹样对后世的工艺图案设计乃至中国文化的影响,以及世界文字的历史发展状况,其中重点介绍了中国早期象形文字甲骨文的发掘和研究情况,阐述了中国书法与图案纹样的关系。第四章是论文重点篇章之一,较为详细地阐述了彩陶纹样与甲骨文的渊源关系。该章以造型艺术为出发点,通过对大量造型相似的彩陶纹样和象形文字的比对,从造型方法、结构规律、美学特征等方面进行分析,探寻二者的内在联系,并就象形文字的造字方法进行了总结概括。第五章彩陶纹样及象形文字与动画的关联意义,该章是本篇论文核心重点,彩陶纹样和象形文字具有很强的动态性和叙事性,综合、形变、夸张,时空转换,这些我们常常用于动画艺术创作的技法早在几千年前就被古人用于彩陶纹样和象形文字的创造,当这些造型技巧被动态化地呈现出来时,又转换为动画创作技巧。第七章结语,阐述了这些古老文明对现代社会的影响与意义。 笔者通过对彩陶纹样与象形文字的深入解读,意欲揭示出二者的历史发展关系,并通过创作实践继承和传播传统文化,为其找到新的发展契机。在对彩陶纹样与象形文字进行动态演绎时力图做到还原其本身所反映的农耕渔猎、征伐祭祀等历史社会生活生产状况,揭示出隐含在造型之下先民们对世界的观察和思索。

关键词： 陶瓷艺术   景德镇市   陶艺   重彩   德明  

摘要： 龙德明1978年11月出生于江西景德镇。2003年攻读景德镇陶瓷学院硕士学位,师从名师钟莲生教授,研究"陶瓷绘画与陶艺"专业方向。2006年获硕士学位留

关键词： 工艺美术   艺术创作   古代彩陶   审美文化  

摘要： 中国新石器时代彩陶有着优美的造型与华丽的外衣，是我国文化艺术的辉煌发始点，其所具有的历史文化价值与艺术价值是不可忽视的，而且从现代设计的运用价值来说，其所展现的艺术规律与法则也具有着审美普遍性，本身具有着形式的美感及再创造性的价值，这对于我们现代人实现继承和发扬伟大的传统艺术的责任和义务有着现实的意义。时代不同、社会历史文化背景不同，人们的审美观念也会发生着相应的变化，虽然对于新石器时代彩陶的艺术之美，我们用今天的审美观念是不能理解其全部的，但是在现今的社会文化背景下，在设计多元化的今天，我们可以用适时的方式去捕捉、去发现、去发展人类最初始的图形视觉语言，以现今的视角尝试重新发掘出彩陶纹样图形在现今世界中依旧可以展现其美的视觉语言的现代形式，而不仅仅只是将其陈列、观赏与感叹。本文在写作中的总结与思考以及在设计实践的过程之中便试图尝试着进行一些这样探究的努力。　　 本文共分为五个部分：第一部分，首先论述该课题研究的历史与社会的背景，研究的目的和意义，然后提出课题的研究方法，最后概要阐述论点创新之处;第二部分，确定研究历史范围;第三部分阐述中国新石器时代彩陶的内在特殊内涵及其特征，以便在此历史性、文化性的基础上，更深刻的理解与探究它的形式美感与构成规律，感受它给予我们最宝贵的艺术魅力;第四部分，对彩陶纹样的平面视觉元素进行探究，对其组织方法及变形方式进行论述;第五部分，作为中国传统纹样的重要组成部分，彩陶纹样的现代设计艺术表现的可行性，阐明其展望与须避免的误区。

摘要： 当前,我国正进入完善社会主义市场经济体制、全面建设小康社会的战略机遇期,博物馆发展面临着前所未有的大好机遇。博物馆不仅是一个高雅文化的收藏所,更是一个国家、一个民族、一个地区宣传其文明成就和发展水平的重要窗口,同时,博物馆事业的发展水平,也是衡量一个国家或地区社会进步与文明程度的标志之一。因此,博物馆的发展应适应时代发展的要求,紧紧把握时代脉搏与生产力的进步、经济的繁荣和广大人民群众不断增长的精神文化生活同步发展。但是,博物馆的发展有其自身

关键词： 界首彩陶   传统工艺   保存   传承   开发  

摘要： 界首彩陶是我国一项非常具有传统的特色制陶工艺。界首彩陶本身古朴沉厚,经过长期发展与积累,成了独特的艺术风格和文化底蕴,尤其是它的刻划技艺,吸收了当地的剪纸、木版画、戏曲等艺术形式为题材,非常具有民族性和地方性。同时,彩陶文化业是界首文化的一个组成部分,与界首历史文化的创建同步。另外,世界范围内对传统遗产的保护更为我们发展彩陶产业提供了良好的国际环境。2006年界首彩陶被评为国家非物质文化遗产,越来越多的传统文化爱好者和手工艺爱好者关注界首彩陶。论文主要以界首彩陶这一传统工艺为研究对象,对界首彩陶的工艺历史和发展现状进行理顺和分析,从现代设计学的角度分析和研究界首彩陶兴衰的原因,找出一条传承和保护界首彩陶的合理化道路。 首先,了解世界范围内对非物质文化遗产的关注,阐述我国目前非物质文化遗产的发展情况和市场前景,对界首彩陶传承和发展的现状进行分析和解读,进而提出课题研究的目标意义；其次,对界首彩陶在历代的生产情况和民众对它的认知度及使用情况进行了大略的统计,以便我们对界首彩陶的市场开发有个大体的数字概念和总体认识。接下来主要对界首彩陶发展的历史、制作工具、制作工艺进行阐述,主要研究界首彩陶的制作工艺、艺术价值、技术含量及其与我国文学、历史的关系,最后总结出界首彩陶工艺的价值图标及其在现代生活中的作用。通过对界首彩陶的艺术特点和工艺价值及发展演变的分析,找到其兴衰的原因,并同时找出开发界首彩陶时所要面临的利弊；最后,根据界首彩陶所面临的传承和发展的各种问题,利用现代设计观念,从市场营销和现代设计的角度,提出一些有建设性的方法构想。 论文的重点在于,针对界首彩陶的工艺价值和传承现状,结合界首彩陶本身独有的特性和社会背景、地域文化、经济等因素,并融入现代设计理论,提出和深化传承和发展界首彩陶的方法和思路。