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关键词： 六朝诗歌   女性表现   中国古代文学  

摘要： 本文的研究集中于六朝涉及女性表现的诗歌，试图抛开习见的从表现对象或创作者角度展开分析的思路，就这一时期诗歌本身所反映的男女视角的不同以及诗作题材的不同，来考察女性表现中“情”(即多为女性内心层面的表现或男女之间不以肉欲为主要表达内容的情感)与“欲”(即多为男性对女性外表的欣赏玩味与男女之间外化为肉欲的情感的冲动)的区别。主要观点是以女性视角出发写作的诗歌，主要表现了“情”的一面，而以男性视角写作的诗歌，则多是从“欲”的冲动出发。同时本文亦对表“情”和表“欲”的题材作出归纳，表“情”的题材主要是江南民歌中一些以传说中的女子为背景的诗歌，以及众多的思妇题材的诗歌，而表“欲”的题材主要是以“咏”为题，细致地表现女子外在美的诗歌，和一些对既有题材在创作中进行了艳化的诗歌。文中对大量的诗歌文本亦作了细致的分析。

关键词： 古代文学   教学改革   教学模式   教学体系  

摘要： 本文主要论述中国古代文学教学改革问题。文章分为三部分:第一,论述古代文学教学改革的必要性;第二,论述改革的目标与具体内容;第三,论述改革过程中必须解决的关键问题。

关键词： 中国古代文学   李白   山水诗   道教文化  

摘要： 本文论述了道教文化对李白山水诗的影响。\n　　从道家和道教的关系以及道教的发展历史来看，道士的山林活动推动了山水诗的发展。尤其是到了唐朝，道教信仰神仙的性质发生了悄悄的变化，人们可以通过自身的修炼达到长生成仙的目的，长生成仙由此变成了可能。道教神仙思想影响山水自然审美观，道教歌唱自然、赞美自然，有时甚至把大自然的奇山秀水当作人间仙境的象征。\n 道教文化对李白人生道路产生了巨大的影响，在李白山水诗中处处体现他信仙、寻仙、成仙的观念；道教文化对李白人格理想也有巨大的影响，李白的热爱自由，追求自由的自然观源于庄子。这种自由精神驱使李白走向山林，创作了大量的山水诗；道教文化对李白山水诗的重大影响，促使李白山水诗具有仙游灵异化特征，具体表现有四点：第一，以神仙自命，着意体现超凡脱俗的主体风格；第二，融己与神仙之列，将真境与幻境合而为一；第三，遍访灵仙之境，为诸仙传形写照；第四，道家的神仙境界，激发奇特的想象，追求山水诗的仙灵化、神奇化。总之，道教文化的影响使李白成为盛唐的诗仙，同时，李白仙灵化的山水诗文使道教美学达到了极致。

关键词： 宋词   悲秋主题  

摘要： 纵观中国古代文学作品,无论是悲秋作品的数量,还是悲秋之情的抒发,宋词都堪称悲秋之作的集大成者。

关键词： 儒家   道家   美学观   差异   影响  

摘要： 儒家和道家美学观有很大的差异性,在中国古代文学的发展过程中,儒家和道家美学的影响也就有很大的不同,从儒道两家美学的差异分析着手,阐述了对中国古代文学的不同影响。

关键词： 山水意识   文学艺术   中国古代   形成与凸现  

摘要： 山水,在中国古代有着宗教和哲学的意义。山水意识,在中国古代的文学艺术中有着重要的显现。宗教和哲学的山水意识深刻地影响着中国古代的文学和艺术。本文从宗教和哲学的山水意识出发,深入挖掘了山水意识在中国古代文学和艺术中形成和凸现的现象及原因。

关键词： 中国古代文学   嵇康   诗意栖居   审美价值   人格精神  

摘要： 本文试从生态文艺学角度来探讨他与“诗意栖居”的关系。诗意栖居的内涵在于自然，人与自然的融合才能实现诗意栖居。在嵇康的精神中蕴涵着人与自然和谐共生的境界，这是诗人对自然采取的审美态度，是对自由的真正追求，是生命的本真体现。全文拟从两方面来分析嵇康与诗意栖居的关系：一是通过嵇康的生活和诗歌，来看他对诗意栖居的追求；二是通过嵇康的儒家思想、清峻性格，来看他与诗意栖居的距离。嵇康追求诗意栖居的审美价值，就在于其人间的自由精神、清远的艺术精神和超拔的人格精神。

关键词： 中国古代文学作品选   表现手法   言外之意   杨万里  

摘要： 1．杨万里《初入淮河》中“只余鸥鹭无拘管，北去南来自在飞”两句用了什么表现手法？言外之意是什么？

关键词： 中国古代文学   杜甫   议战诗   忧患意识  

摘要： 本文针对学术界研究杜甫不同时期的议战诗，分析他对历次战乱的不同态度及矛盾心理，以及忠君爱民的儒家思想，很少有人论及的现状，力图从他生逢战乱，身居下位，身在民间，但却具有浓烈的“位卑不敢忘忧国”儒家情怀的角度，研究杜甫议战诗厚重拙大的忧患意识，感受其鲜明的“诗圣”人格。目的在于探寻新世纪和平年代中国传统儒家文化博大精深精髓的继承与发扬的途径与方向。

关键词： 中国古代文学   王维   诗歌创作   虚实相生   时空契合  

摘要： 本文以苏轼评王维诗歌为“诗中有画”评论为契机，在众多学者对其“诗中有画”研究成果的基础之上，深入探讨王维以诗人构思和画家布局的艺术特长使其诗歌达到完美意境的诸多因素。并从绘画构图的角度深入研究挖掘王维诗歌通过绘画技法中的布局、构图等艺术处理造成其诗“诗中有画”境界的深层原因。进而归纳出体现在王维诗歌中的“时空契合式”、“广角多层式”、“移步巡行式”、“线条式”、“虚实相生式”这五种构图方式。并通过分析这五种构图方式在王维诗歌中的综合运用、体现及其所产生的作用和艺术效果，使读者充分了解王维诗画相融的艺术特色，从而进一步理解和认识王维“诗中有画”的真正含义，更深刻的知晓“诗中有画”中之“有”的真正意味。同时通过他所运用的艺术形式探究其思想与自然的相互折射与联系。